XIX FESTA DI SAN GIOVANNI

xix_festa_san_giovanni

Giovedì 10 Giugno ore 20.30
Chiesa di San Simone – Prata di Pordenone

“ I mulini ad acqua del Friuli”
a cura di P. Carlo Begotti
in collaborazione con Pro San Simone

Martedì 15 Giugno ore 20.30
Chiesa di San Giacomo – Brugnera
“ Traffici e porti fluviali sul Livenza-Meduna nel medioevo”
relatore: Roberto Guerra, in collaborazione con associazioni Attivamente e ”Brugnera in festa”.

Venerdì 18 Giugno ore 19.00
Hotel Dall’Ongaro – Ghirano di Prata
Civiltà del fiume: valorizzazione delle vie d’acqua in Altolivenza
convegno in collaborazione con Ass. Conti Prata e Civiltà Altolivenza

Mercoledì 23 Giugno ore 20.30
Chiesa di San Giovanni- Prata di Pordenone
“ L’acqua dalla Genesi all’Apocalisse”
Relatore: don Alessio Geretti

Giovedì 24 Giugno 2010 Prata di Pordenone
Chiesa di San Giovanni e dintorni – Prata di Pordenone
Festa di San Giovanni
ore 19.30 – vespri con le corali Parrocchiali di Prata, Visinale, Villanova e Ghirano.
ore 20.00 – S. messa in gregoriano.
ore 21.00 concerto medioevale con “l’ensemble Calliope”

Segue cena medioevale

Mercoledì 30 Giugno ore 20.30
Chiesa di San Giovanni- Prata di Pordenone
“Lungo il fiume sull’acqua”
presentazione del libro fotografico di G. Cereser e G. Pedicini e presentazione del romanzo storico di P. Carlo Begotti

Lunedì 5 Luglio ore 20.30
Chiesa di San Giovanni- Prata di Pordenone
Concerto di gregoriano a cura della Schola gregoriana
“Ensemble Armonia”
diretta da Patrizia Avon, in collaborazione con USCI FVG.


Le manifestazioni sono realizzate in collaborazione con:
Parrocchia di Santa Lucia di Prata di Pordenone;
Centro Culturale “Giomaria Concina” – Prata di Pordenone;
AVIS – AIDO- ADMO sezioni di Prata di Pordenone;
Pro-loco San Simone – Prata di Sopra;
Associazioni Attivamente e Brugnera in Festa – Brugnera;
Associazione Conti Prata – Ghirano;
Civiltà Altolivenza – Portobuffolè.


banca_popolare_friuladria

logo_santa_luci_mobili

ANASTASIS – RESURREZIONE

Programma del Concerto del 24/06/2009

ANASTASIS – RESURREZIONE

v O JERUSALEM antifona
H. Von Bingen – Ms. Dendermonde St. Pieters & Paulusabdij Cod. 9

v ANTE SEX DIES Antifona – Dominica in Palmis – Processio
Padova, Biblioteca Capitolare – Mss. C55 e C56 (sec. XIII-XV)

v JERUSALEM
Anonimo – Firenze MS 21 sec. XIV- XV

v CIRCUMDEDERUNT ME responsorio
Repertorio aquileiese – sec. XIII

v OMNES AMICI (strumentale) – CUI COMPARABO
Anonimo – Firenze MS 21 sec. XIV- XV

v CRUCEM TUAM antifona
Padova, Biblioteca Capitolare – Mss. C55 e C56

v IMPROPERIA (a due voci) sec. XII
Padova, Biblioteca Capitolare – Mss. C55 e C56

v CUM AUTEM VENISSEM
Anonimo – Bologna Civ. Mus. Bibl. Ms Q13 (sec.XV)

v SEPULTO DOMINO
Anonimo – Firenze MS 21 sec. XIV- XV

v O CRUX FRUCTUS (strumentale)
Bibl. Marciana Ital. IX. 145 sec. XIV

v OFFICIUM IN NOCTE RESURRECTIONIS dramma liturgico
Padova, Biblioteca Capitolare – Mss. C55 e C56 (sec. XIII-XV)

v ALFA ET O Antifona
Repertorio aquileiese – sec. XIII

v SUBMERSUS JACET PHARAO discanto
Cividale del Friuli – Museo Archeologico Nazionale
LVI, fol. 246-247 – LVIII, fol. 134v-135v – CI, fol. 38v-40 CII, fol. 41-41bis.

v SONET VOX ECCLESIAE discanto
Cividale del Friuli – XIII sec.
Liber chori Decani Codd. LVI, cc. 255v – 256r


ANASTASIS – Resurrezione
Anastasis, dal termine greco che significa Resurrezione. Per i cristiani di rito ortodosso indica anche la chiesa della Resurrezione, altrimenti conosciuta come la rotonda del Santo Sepolcro di Gerusalemme, costruita sui luoghi che la tradizione identifica come quelli in cui Gesù fu crocifisso, sepolto e risorse.
Uno scrigno di pietra nel quale sono racchiusi i simboli gloriosi del Cristo Risorto: il monte sul quale fu innalzato il vessillo della croce e la tomba in cui fu deposto, avvolto nella sindone. La sequenza dei brani proposti è un “pellegrinaggio” i-deale nei luoghi santi, che ha il duplice intento di far rivivere in suc-cessione i momenti salienti della Set-timana Santa dalla Domenica delle Palme fino al gior-no di Pasqua e di far riscoprire le musiche utilizzate nella liturgia di rito latino dal XII al XV secolo.


Domenica della Palme:

Gerusalemme. Il gaudio e le lacrime

O JERUSALEM antifona
H. Von Bingen – Ms. Dendermonde St. Pieters & Paulusabdij Cod. 9

O Jerusalem, aurea civitas, ornata Regis purpura. O edificatio summe bonitatis, que es lux numquam obscurata. Tu enim es ornata in aurora et in calore solis. O beata pureritia, que rutilas in aurora, et o laudabilis adolescentia, que ardes in sole.

Recita così una parte del salmo 121: “Quale gioia, quando mi dissero: «Andremo alla casa del Signore». E ora i nostri piedi si fermano alle tue porte, Gerusalemme!”. Gerusalemme, la Città Santa per eccellenza. Per Hildegard di Bingen, badessa tedesca vissuta nel XII sec., diventa “aurea civitas”, la città d’oro ornata di porpora regale e rivestita dei raggi del sole e dell’aurora, luce che non si può oscurare, metafora della Gerusalemme celeste, cioè della sposa di Cristo, la Chiesa.

ANTE SEX DIES Antifona – Dominica in Palmis – Processio
Padova, Biblioteca Capitolare – Mss. C55 e C56 (sec. XIII-XV)

Ante sex dies sollemnis paschae quia veniet dominus in civitatem Ierusalem occurrerunt ei pueri et in manibus portabant ramos palmarum et clamabant voce magna dicentes: osanna in excelsis; benedictus qui venisti in multitudine misericordiae tue; osanna in excelsis.

In questa antifona per la processione nella Domenica delle Palme troviamo invece la Gerusalemme festante che apre le sue porte davanti al Figlio di Davide che fa il suo ingresso a cavallo di un asino, accolto dai bambini che acclamano gioiosi tenendo tra le mani rami di palma e di ulivo.

JERUSALEM
Anonimo – Firenze MS 21 sec. XIV- XV

Ierusalem luge et exuete vestimentis iocunditatis, induete cinere et cilicio et deduc quasi torrentem lacrime. Per diem ac noctem non taceat pupilla oculi tui quia in te occisus est Salvator Israel.

La città dipinta in questo processionale tratto dalle Lamentazioni di Geremia, proprio della Settimana Santa, è attraversata da torrenti di lacrime, versati giorno e notte. In questo libro dell’Antico Testamento composto da cinque poemi lirici, il profeta descrive l’afflizione e la pena di Israele per la sua deportazione in terra babilonese dopo la distruzione di Gerusalemme. Per gli Israeliti, erano quelli i giorni del pianto, in cui bisognava indossare il cilicio e cospargere il capo di cenere per la sventura conseguente ai peccati del popolo, dei profeti e dei sacerdoti contro Dio. Il testo sembra profetizzare l’ammonimento per la città del tempo di Gesù, che sta per diventare il luogo in cui verrà ucciso il Salvatore di Israele.


Venerdì Santo:

Le ore della passione e morte in croce di Gesù

CIRCUMDEDERUNT ME responsorio
Repertorio aquileiese – sec. XIII

Circumdederunt me, viri mendaces; sine causa flagellis ceciderunt me. Sed tu Domine defensor, vindica me.
Quoniam tribulatio proxima est, et non est qui adiuvet.

I Vangeli iniziano la narrazione della Passione partendo dalla sera trascorsa da Gesù nel Cenacolo con i Dodici. Dopo aver cenato con loro, porta con sé alcuni discepoli per pregare al di là del Cedron, nell’orto del Getsèmani, ai piedi del Monte degli Ulivi. Sono iniziate già le ore della Passione. Giuda, dopo averlo tradito, si avvicina con una turba di uomini armati per arrestarlo. “Mi hanno circondato uomini mendaci e senza un motivo mi vogliono uccidere. Ma tu Signore, mio difensore vendicami, poiché la mia tribolazione è vicina e non c’è chi mi aiuti”: sono le parole messe in bocca a Gesù in questo responsorio cividalese particolarmente drammatico nel ricordo del momento della cattura.

OMNES AMICI (strumentale) – CUI COMPARABO
Anonimo – Firenze MS 21 sec. XIV- XV

Omnes amici eius spreverunt eum et facti sunt ei inimici. Omnes porte civitatis Jerusalem dextructe. Sacerdotes eius gementes, virgines eius squallide et ipsa oppressa amaritudine.
Cui comparabo te vel cui assimilabo te filia Jerusalem. Cui exequabo te et consolabor te virgo filia Syon. Magna enim velut mare contrictie tua et non est qui consoletur.

“Tutti i suoi amici si sono allontanati da lui e i si sono fatti suoi nemici. Le porte di Gerusalemme sono distrutte… La Figlia di Sion è oppressa dall’amarezza e la contrizione del suo cuore è grande come il mare, ma non c’è chi potrà consolarla”. Nel manoscritto fiorentino queste due composizioni per la Via Crucis riprendono ancora le lamentazioni tratte dai Treni di Geremia per inserirle nella liturgia del Venerdì Santo. In poche frasi delineano la sventura di Gerusalemme preannunciando amaramente la condizione del Cristo, tradito, lasciato solo dai suoi discepoli, rinnegato da Pietro e condannato a morte da Pilato. Soltanto sua Madre e le altre donne avranno il coraggio di seguirlo lungo la salita, la Via Dolorosa, che porta al Calvario.

CRUCEM TUAM antifona
Padova, Biblioteca Capitolare – Mss. C55 e C56

Crucem tuam adoramus, Domine et sanctam resurrectionem tuam laudamus et glorificamus: ecce enim propter lignum venit gaudium in universo mundo.

Dopo essere stato spogliato delle vesti, Gesù viene inchiodato alla croce e innalzato sul Gòlgota. L’antica antifona gregoriana da cantarsi il Venerdì Santo all’Adorazione della Croce, ci invita, ad adorare il Signore, a lodarlo e glorificare la sua resurrezione perché, per mezzo della croce, è venuta nel mondo la gioia.

IMPROPERIA (a due voci) sec. XII
Padova, Biblioteca Capitolare – Mss. C55 e C56

Popule meus, quid feci tibi? Aut in quo contristavi te? Responde mihi! Quia eduxi te de terra Aegypti: parasti Crucem Salvatori tuo.
Hagios o Theos – Sanctus Deus. Hagios Ischyros – Sanctus Fortis.
Hagios Athanatos, eleison hymas – Sanctus Immortalis, miserere nobis.

Popolo mio, che ti ho fatto? In cosa ti ho contrariato? Rispondimi… Gli improperia sono dei versetti cantati antifonicamente e responsorialmente durante l’adorazione della Croce del Venerdì Santo a cui ogni volta risponde il primo coro con il Trishagion greco (da hagios, santo) a cui replica l’altro coro con la traduzione latina. Il testo, probabilmente derivato dall’apocrifa Apocalisse di Esdra, immagina i “rimproveri” che Gesù rivolge al popolo di Israele dalla croce. Di fatto, parte di questi, sovrappongono le parole di Cristo a quelli di Dio stesso quando ricorda agli Ebrei la salvezza concessa loro attraverso Mosè dalla schiavitù in terra d’Egitto.

CUM AUTEM VENISSEM
Anonimo – Bologna Civ. Mus. Bibl. Ms Q13 (sec.XV)

Cum autem venissem ad locum ubi crucifigendus erat filius meus; statuerunt eum in medio omnis populi et vestibus expoliatis nudum dimisserunt corpus sanctissimum. O dulcissime filiae Syon, o dulcissime videte dolor meum, inspicite nudum in medio omnis populi filium meum dulcissimum vulneratus est in medio eorum. O vos qui transitis per viam venite et videte si es dolor sicut meus. Desolata sum nimis. Non est qui consoletur me. Salus mea infirmata est. Vita occiditur et a me tollitur.

“Stavano presso la croce di Gesù sua madre, la sorella di sua madre, Maria di Clèofa e Maria di Màgdala. Gesù allora, vedendo la madre e lì accanto a lei il discepolo che egli amava, disse alla madre: «Donna, ecco il tuo figlio!». Poi disse al discepolo: «Ecco la tua madre!». (GV 18, 25-26). L’evangelista Giovanni e alcune donne sono testimoni ai piedi della croce dell’agonia di Gesù. Tra queste c’è anche Maria, sua Madre. Recita così la prima parte di questo canto di un anonimo bolognese del Quattrocento: “Quando giunsi al luogo dove doveva essere crocifisso mio figlio lo vidi mentre stava in mezzo a tutto il popolo! Fu spogliato delle vesti il suo corpo santissimo. O dolcissime figlie di Sion, vedete il mio dolore? E’ nudo e ferito in mezzo a loro, il figlio mio dolcissimo. O voi che passate per la via, venite e vedete se c’è un dolore più grande del mio. Sono desolata e non c’è chi mi possa consolare. Lo stanno uccidendo ed a me tolgono la vita…”. Poi il Vangelo continua: “Dopo questo, Gesù, esclamò: «Tutto è compiuto!». E, chinato il capo, spirò.” (GV 18, 30).

Sabato Santo:

La sindone e la tomba.
L’abisso del silenzio nel giorno del nascondimento di Dio
Cum vero venissem ad locum ubi seppeliendus erat filius meus. Statuerunt eum in medio mulierum et sindone involuentes sepultum dimiserunt corpus sanctissimum.

Nell’ultima parte di questo planctus l’autore ci fa vedere, tramite gli occhi della Madonna, il luogo della sepoltura, dopo che il corpo di Gesù è stato calato dalla croce. “Quando giunsi al luogo dove doveva essere sepolto mio figlio, lo vidi in mezzo alle donne avvolto nella sindone mentre lo deponevano nel sepolcro”.

SEPULTO DOMINO
Anonimo – Firenze MS 21 – sec. XIV- XV

Sepulto Domino signatum est monumentum volventes lapidem ad ostium monumenti.

Siamo giunti finalmente alle porte del Santo Sepolcro. “Giuseppe, preso il corpo di Gesù, lo calò dalla croce, lo avvolse in un candido lenzuolo e lo depose nella sua tomba nuova, che si era fatta scavare nella roccia; rotolata poi una gran pietra sulla porta del sepolcro, se ne andò. Erano lì, davanti al sepolcro, Maria di Màgdala e l’altra Maria.” (Mt, 27, 59-61). Così racconta l’evangelista Matteo l’episodio della sepoltura. Il volto e il corpo di Cristo sono ormai nascosti agli occhi di tutti. Un lenzuolo bianco, la sindone, è il sudario nel quale è stata avvolta la salma martoriata per essere deposta nella tomba, chiusa da una grossa pietra per sigillarne l’entrata. Il manoscritto 21 di Firenze celebra la quattordicesima e ultima stazione della Via Crucis con queste parole: “Sepolto il Signore, la tomba venne chiusa ponendo una pietra al suo ingresso”. E’ il momento del silenzio.

O CRUX FRUCTUS (strumentale)

Bibl. Marciana Ital. IX. 145 sec. XIV

O crux fructus salvificus fructus desideratus. O crux fructus salvificus vivo fonte rigatus quem flos exornat fulgidus fructus desideratus.

“O croce, frutto di salvezza, viva fonte da cui sgorga fulgido il desiderato frutto.” Il ritornello di questo brano strumentale è stato estrapolato dal “Lignum Vitae”, scritto da Bonaventura da Bagnoregio nel 1260 per accendere nei fedeli il “ripensamento” sulla vita di Cristo e imprimere profondamente nella memoria il ricordo vivo di tutti i passi salienti dell’esistenza di Gesù per chi “desidera conformarsi perfettamente a Lui” per riuscire, attraverso la mente, a portare con sé la croce di Cristo e sentire, nello spirito come nel corpo, la sofferenza e l’immenso amore di Gesù. Sul tronco dell’albero – cioè la croce – è infatti inchiodato il Salvatore, definito da Bonaventura come “fiore aromatico”, “frutto sospirato” e “fonte vivo”.

Veglia:
Chi cercate nel sepolcro? Non è qui. E’ risuscitato!

OFFICIUM IN NOCTE RESURRECTIONIS drama liturgico
Padova, Biblioteca Capitolare – Mss. C55 e C56 (sec. XIII-XV)

Nos mulieres, que secute a longe sumus Ihesum, emptis aromatibus ecce venimus ungere eum. Ut videntes resurrectionis eius mirabilia renuntiemus magna discipulis suis gaudia. Quis revolvet nobis lapidem ab hostio monumenti ut introeuntes possimus ungere eum? Ipsum pro nobis passum ac sepultum votive laudantes querimus. Ecce dominum.

Quem queritis in sepulcro, Christicole?

Ihesum Nazarenum crucifixum, o coelicole.

Non est hic: surrexit, sicut predixerat. Ite nuntiate quia surrexit dicentes:

O Ihesu rex seclorum, consolator mestorum, susceptor contritorum et sola spes merentum, te quero nec invenio. Quis consolaris posset me dolente nimium quia amisi regem Salvatorem omnium, te quero nec invenio.

Surrexit Dominus de sepulcro qui pro nobis pependit in ligno. Alleluia.

Donne: Noi donne che da lontano abbiamo seguito Gesù, siamo qui giunte con balsami per ungere il suo corpo. Annunciamo con grande gioia ai suoi discepoli di aver assistito al miracolo della sua resurrezione. Chi sposterà per noi la pietra dall’ingresso della tomba, cosicché possiamo entrare ad ungerlo? Cerchiamo, pregando, colui che è morto ed è stato sepolto per noi. Ecco il Signore. Nunzi: Chi cercate nel sepolcro, seguaci di Cristo?. Donne: Gesù nazareno crocifisso, creature celesti. Nunzi: Non è qui: è risorto come aveva detto. Andate ad annunciare che è risorto. Maddalena: O Gesù, Re del mondo, consolatore degli afflitti, tu che accogli chi si pente, unica speranza dei meritevoli, cerco te e non ti trovo. Chi potrà consolare il mio enorme dolore? Perché ho perduto te, Re salvatore delle genti? Cerco te e non ti trovo. Tutti: Il Signore che per noi è salito sulla croce, ora è risorto dal sepolcro. Alleluia.

Il Figlio dell’Uomo, Gesù, porta a compimento fino alle estreme conseguenze il progetto salvifico del Padre; la tomba vuota testimonia che la salvezza è compiuta e che la morte è definitivamente sconfitta; emergono così in tutta la loro toccante linearità narrativa i vangeli con la rappresentazione sacra medievale (drama liturgico) della Visitatio Sepulcri che vive il momento culminante ne il “Quem quaeritis?” – Chi cercate? – che l’angelo rivolge alle donne. ”Cristo, che voi cercate, non é qui. E’ risorto e vi precede in Galilea”. E’ l’annuncio della Risurrezione di Gesù.

Domenica di Pasqua:
Alleluia al Salvatore del mondo!

ALFA ET O Antifona

Repertorio aquileiese – sec. XIII

Alpha et O omnium salus et virtus ad te dirigimus nostra corda, ut hoc tempore passionis des nobis iter correctionis. Et non despicias tuum opus servare, per quod subisti mortem in cruce; et fac purgatos ab omni crimine tecum resurgere quos mercatus est tuo precioso sanguine.

E’ Cristo, l’Alfa e l’Omega. L’antifona riconosce nel Messia, principio e fine di ogni cosa, la salute e la virtù di tutti. Ci invita inoltre a rivolgere a Lui i nostri cuori affinché in questo tempo di passione ci indichi la strada della conversione, non disprezzando la sua opera di salvezza per la quale subì la morte in croce, ma pregandolo invece di liberarci da ogni male perché possiamo risorgere anche noi attraverso il sacrificio del suo prezioso sangue.

SUBMERSUS JACET PHARAO discanto
Cividale del Friuli – Museo Archeologico Nazionale
LVI, fol. 246-247 – LVIII, fol. 134v-135v
CI, fol. 38v-40 CII, fol. 41-41bis

Submersus jacet Pharao laetentur filiae Sion cantent sorores Aaron cum modulo quia surrexit Dominus de tumulo. Submersis persequentibus laetis cantemus vocibus et nunciemus fratribus cum modulo quia surrexit Dominus de tumulo. In Galilea ibimus, ibi Jesum videbimus laeti cantabimus cum modulo quia surrexit Dominus de tumulo. Festum quod hic est annuum erit nobis continuum alleluja perpetuum cum modulo quia surrexit Dominus de tumulo. Benedicamus Domino. Alleluja, alleluja.

“Il faraone giace sul fondo del mare, gioiscano le figlie di Sion e le sorelle di Aronne con un canto”. E ancora: “Andremo in Galilea, vedremo Gesù e intoneremo con gioia un canto, perchè il Signore è risorto dalla tomba”. Sono soltanto alcuni dei versi di questo discanto del Patriarcato di Aquileia proprio del tempo di Pasqua, dove l’Antico e il Nuovo Testamento si fondono insieme nell’annuncio del gaudio pasquale.

SONET VOX ECCLESIAE discanto
Cividale del Friuli – XIII sec.
Liber chori Decani Codd. LVI, cc. 255v – 256r

Sonet vox ecclesie laude dei gracie. Ecce sacrificium dulce mundi precium, ecce salus hominis, ecce proles virginis semel per supplicium ferens mortis tedia. Item per mysterium fit pro nobis hostia. Presens hec familia agni lota sanguine leto laudum carmine reddat ei gracias.

La voce della chiesa lodi la grazia di Dio. Ecco il dolce sacrificio che ha riscattato il mondo, ecco la salvezza degli uomini, ecco il figlio della Vergine che una volta ha sopportato le sofferenze della morte in croce. Dunque miracolosamente si è fatto vittima per noi. Noi suoi servi lavati col sangue dell’agnello, rendiamogli grazie con un canto di lode.


L’ensemble Epiphonus, è un gruppo di musicisti provenienti da diverse formazioni di musica antica, che si è costituito nel 2005 a Treviso con l’intento di proporre il repertorio musicale gregoriano e medievale. L’attività si basa sia sullo studio della prassi esecutiva dalle fonti musicali originali che attraverso la frequentazione di master-class specifici quali il Laboratorio Internazionale di Musica Medievale di Parma, l’Accademia di Musica Antica organizzata dalla F.I.M.A ad Urbino e il “Concentus Lucensis” di Lucca, sotto la guida di musicisti di fama internazionale quali Claudia Caffagni de “La Reverdie” e Stefano Albarello dell’ensemble “Cantilena Antiqua”. Si esibisce utilizzando copie di strumenti antichi in occasione di concerti, eventi o manifestazioni a tema in luoghi significativamente adatti, quali chiese, conventi o palazzi aventi particolare valenza storica nel periodo medievale, privilegiando soprattutto il repertorio sacro.

Francesca Cenedese, voce e arpa
Giulia Serena, voce e liuto
Stefano Gava, voce e symphonia

XVIII FESTA DI SAN GIOVANNI

Lunedì 8 Giugno 2009
ore 20.45 Chiesa di San Giovanni
LA MEDICINA DEI LONGOBARDI
a cura del dott. Franco Fornasaro

Lunedì 15 Giugno 2009
ore 20.45 Chiesa di San Simone
LE PIANTE NELLE SACRE SCRITTURE
a cura del dott. Aldo DIONISIO e di Richelda CARNIELLO
in collaborazione con AVIS-AIDO-ADMO di Prata,
Centro Culturale “G.M.Concina” e Pro-Loco S.Simone.

Lunedì 22 Giugno 2009
ore 20.45 Chiesa di San Giovanni
PIANTE OFFICINALI
a cura del dott. Aldo DIONISIO e della dott.ssa Francesca ROCCO
in collaborazione con AVIS-AIDO-ADMO di Prata

Mercoledì 24 Giugno 2009
Chiesa di San Giovanni
Ore 19.30 Vespri
Ore 20.00 S.Messa cantata in gregoriano.
Ore 21.00 Concerto Medioevale
con l’ensemble “Epiphonus” di Treviso.
(vedi programma)

Seguirà cena medioevale
.
Venerdì 3 Luglio 2009
ore 21.00 Chiesa di San Giovanni
Concerto della Schola Gregoriana ”RHODIGIUM” di Rovigo
Dir. Roberto Spremulli


in collaborazione con :

U.S.C.I. FVG

in collaborazione con la Parrocchia di Santa Lucia di Prata

 

logo_santa_luci_mobili

 

banca_popolare_friuladria

XVIII FESTA DI SAN GIOVANNI

Chiesa di San Giovanni dei Cavalieri – Prata di Pordenone
Venerdì 24 giugno 2008

Programma della festa:

Venerdì 20 giugno 2008, ore 20.30
Convegno: La chiesa di San Giovanni alla luce delle ultime indagini archeologiche

relatori:
dott.ssa Paola Ventura, Soprintendenza per i Beni Archeologici per il Friuli Venezia Giulia
dott. Simone Masier, Archeologo, Cooperativa Petra di Padova
dott. Fabio Cavalli, Accademia Jaufré Rudel di studi medievali

Lunedì 23 giugno 2008, ore 20.30
Conferenza – testimonianza su“ Il Cammino di Santiago de Compostela”
a cura di Mauro Cattai
in collaborazione con A.V.I.S. di Prata

Martedi 24 giugno 2008
Ore 18.00: Inaugurazione dei restauri della Chiesa di San Giovanni.
Relazione dell’arch. Ettore Pollesel
Presentazione dell’Orto Botanico medievale. Intervento prof. Aldo Dionisio

Ore 19.30
Vespro, con la partecipazione di cantori dei cori parrocchiali di Prata, Villanova, Maron, Visinale e Puia

Ore 20.00
Santa Messa, col proprio di San Giovanni Cantato dalla Cappella Altoliventina

Ore 21.00
Concerto In dedicatione Ecclesiae. Musiche di Guillaume Dufay.
Cappella Altoliventina – Ensemble Dramsam


Guillaume Dufay, In Dedicatione Ecclesiae

Cappella Altoliventina
Ensemble Dramsam
Dir. Sandro Bergamo

Introitus Terribilis est locus iste ant. greg.
Kyrie
Gloria dalla Missa Se la face ay Pale
Graduale Locus iste ant. greg.
Alleluia Domine, dilexi decorem ant. greg.
Credo dalla Missa Se la face ay Pale
Offertorium Domine Deus ant. greg.
Sanctus
Agnus Dei dalla Missa Se la face ay Pale
Communio Domus mea ant. greg.
Motectus Nuper Rosarum Flores


Cappella Altoliventina
Sandro Bergamo. Marco Rinaldi – controtenori
Fabio Comberlato, Michele Da Ros, Nicolò Pasello. Claudio Zinutti – tenori
Marco Casonato, Gianfranco Cisilino – bassi

Ensemble Dramsam
Giampaolo Capuzzo – flauti,
Fabio Accurso – liuto, flauto,
Giuseppe Paolo Cecere – viella,
Eugenio Bernes – viella


L’Ensemble Dramsam ( che deve il suo nome ad un toponimo latino, di oscuro etimo, appartenuto ad un piccolo ed antichissimo borgo alle pendici del Carso goriziano) formato da professionisti nel campo della musica antica, nasce a Gorizia nel 1985. Dall’86 si dedica attivamente alla diffusione del patrimonio musicale medievale di area linguistica romanza. Nell’88 è tra i fondatori dell’Accademia “Jaufrè Rudel”di studi medievali. L’Ensemble Dramsam ha al suo attivo numerose incisioni discografiche, radiofoniche e televisive di musica antica ed ha collaborato a produzioni di musica contemporanea sia in esecuzione dal vivo che in incisioni discografiche. Il Dramsam, diretto da Giuseppe Paolo Cecere, si propone lo studio e la interpretazione del patrimonio musicale antico attraverso una accurata mediazione tra rigore filologico ed approccio artistico. Particolarmente attento alla dimensione organologica, l’Insieme dedica particolare cura alla ricostruzione ed all’utilizzo di copie di strumenti storici, proponendosi un utilizzo dell’apparato strumentale consono alle diverse epoche, ai repertori musicali ed ai contesti culturali. In questi ultimi dieci anni i musicisti dell’Insieme DRAMSAM hanno tenuto concerti di musica antica nelle principali città italiane e per importanti istituzioni culturali europee ed extraeuropee.


 

in collaborazione con:
la Parrocchia di Santa Lucia di Prata

XVI FESTA DI SAN GIOVANNI

clamor_gaudium

20-24 Giugno 2007
Chiesa di San Giovanni dei Cavalieri – Prata di Pordenone

Programma della festa

Mercoledì 20 giugno 2007 – ore 20.30
Essendo in restauro la Chiesa di San Giovanni, la conferenza si é tenuta nella CHIESA DI SAN SIMONE a Prata di Sopra
POTESTAS ET CONSULES – Statuti ed istituzioni pubbliche a Prata in età medioevale,
Relatrice dott.ssa Giovanna Frattolin

Domenica 24 giugno 2007 (San Giovanni)
ore 20.00 santa messa all’aperto
ore 21.00 banchetto medioevale
con la partecipazione del Gruppo di cornamuse“clamor et gaudium”



 

Il gruppo “Clamor et Gaudium” nasce nel 1996 con l’intento di promuovere la musica antica, dedicandosi infatti allo studio e alla riproposta al pubblico di un repertorio che va dai brani medioevali alle danze rinascimentali. L’artista girovago, il menestrello, è la figura del medioevo che ha ispirato il carattere del gruppo, che cerca così di ricreare momenti di festa sia in piazza e in strada fra la gente sia alle cene medioevali e ai concerti. Nel rispetto della filologia, cerca di interpretare le musiche scelte evitando fredde operazioni accademiche, lontane non solo nel tempo, ma anche dal pubblico.

Le musiche proposte sono ricavate da fonti antiche: dai Carmina Burana (dal Codex Burnus, XIII sec.) qualche brano sia sacro che profano, qualche composizione di Walter von der Vogelweide, Minnesanger austriaco del XII sec.. Gli strumenti musicali utilizzati sono cornamuse (gaita galiziana), pive, flauti dolci, ghironda e percussioni di vario tipo (tamburo a bandoliera, tamburello siciliano, tammorra, cembali, darbouka); grazie alla collaborazione con altri musicisti ci presentiamo anche con musette francese, bombarda, pipe and tabor, zarb e viella. Per le esibizioni il gruppo indossa costumi antichi, adatti al tipo di spettacolo rappresentato.

E’ intervenuto nella maggior parte delle manifestazioni storiche della nostra regione: festa della zucca di Venzone, Tempus Est Jocundum di Gemona, la rievocazione di Cormons, quella di Palmanova, quella di Cordovado, al castello di Caneva di Sacile e altre ancora; ha partecipato a rievocazioni in Toscana, Emilia Romagna, Veneto, Basilicata, Piemonte, Lombardia, Abruzzo, Liguria, Trentino Alto Adige…. Fuori dall’Italia si è esibito a Parenzo, in Istria, in occasione di una rappresentazione teatrale curata dall’Accademia “Nuova esperienza teatrale” di Palmanova, in Lussemburgo in occasione della celebrazione della fondazione del Gran Ducato, alla festa medievale di Friesach (Austria), Horsens (Danimarca) 2002-2003-2004, Ljubljana (Slovenia) 2002-2003, alla Spada nella Rocca a Bellinzona (Svizzera) 2004.

Gli spettacoli che propone riguardano la musica per strada, concerti sia all’aperto che in ambienti chiusi, interventi a banchetti, e in occasione di inaugurazioni.


in collaborazione con:
Parrocchia di Santa Lucia di Prata

con la sponsorizzazione di:

logo_florida_mobili

 

logo_santa_luci_mobili

 

banca_popolare_friuladria

ITINERARI ORGANISTICI, EDIZIONE 2005 – GHIRANO DI PRATA

Giovedì 6 ottobre 2005 – ore 20,45
Ghirano di Prata – Chiesa Parrocchiale


Liuwe Tamminga: Organo

Michele Giustiniani
XVII sec. Sonata (Arresti, Sonate da Organo, Bologna ca. 1697)

Bartolomeo Monari
ca. 1663-1697 Elevazione

Anonimo
Batalla de 6° tono

Giovanni Battista
Pergolesi 1710-1736 Sonata in Fa

Domenico Gallo
Sonata I per 2 violini e b.c., Andante
Sonata II per 2 violini e b.c., Allegro, Andante, Presto appropriato all’organo

G. B. Pergolesi
Pastorale

Unico Willem van Wassenaer
1692-1766 Concerto Armonico n° 2 Allegro [“Tarantella”]
(Concerti Armonici, L’Aia1740)

Carlo Ignazio Monza
1686-1739 Air, trio, Gavotte e doubles (Pièces Modernes)

Gioachino Rossini
1792-1868 dall’opera Mosé : Preghiera “dal tuo stellato soglio”
La Carità (1844), ridotto per organo da A. Bertocchi (1883)

Francesco Almasio
1806-1871 Sinfonia Forza del Destino di Giuseppe Verdi (1862)

Remigio Zanoli
Ave Maria (da Otello di Giuseppe Verdi, 1887)

Carlo Fumagalli
1822-1907 Marcia nell’opera Aida di Giuseppe Verdi (1871)


Liuwe Tamminga – organo

LIUWE TAMMINGA
Nato in Frisia (Olanda), ha studiato organo e composizione ai Conservatori di Musica di Groninga e Parigi, dove ha studiato con Wim van Beek, Jean Langlais e André Isoir, ottenendo il Premier Prix e il Prix d’Excellence. Nel 1980 ha vinto il concorso d’improvvisazione d’Olanda.

Vive a Bologna dove si è specializzato sulla letteratura italiana per organo con Luigi Ferdinando Tagliavini. In seguito al restauro degli storici organi di San Petronio è stato nominato organista della Basilica. In questa sede ha registrato, anche assieme al M. Tagliavini, diversi compact dischi dedicati ad autori fiamminghi ed italiani che hanno ottenuto premi internazionali.

Liuwe Tamminga suona con l’Orchestra del Settecento, diretta da Frans Brüggen, Il Royal Concertgebouw Orchestra ed il Concerto Palatino; con tali formazioni ha registrato numerosi dischi per le case discografiche Philips, Harmonia Mundi e Naxos. dal 1996 incide per l’etichetta Accent.

Ha pubblicato musiche per due organi per la casa Doblinger di Vienna, Musica Nova, opere di Giovanni de Macque e Palestrina per l’ editore Andromeda, e ricercari di Jacques Buus per l’editore Forni.


Organo-Ghirano

Organo Giovan Battista De Lorenzi del 1873 op. 165
Collocazione: in cantoria, sopra la porta maggiore.

Cassa: armonica, di stile neoclassico, addossata alla parete.

Prospetto: di 25 canne con labbro superiore a mitria sormontato da puntino a sbalzo, disposte a cuspide con ali laterali, bocche allineate.

Canna maggiore: Sol 1 del registro principale, con 5 punti a sbalzo formanti una croce.

Trasmissione: meccanica.

Manuale: di 52 note, ambito Do 1-Sol 5 con prima ottava corta, diatonici ricoperti in osso, cromatici in ebano.

Pedaliera: a leggio di 18 note in noce, ambito Do 1-La 2, con prima ottava corta, penultimo pedale per Terza mano, ultimo per Timballi.

Consolle: a finestra.

Registri: azionati da manette tornite ad incastro, poste in doppia colonna a destra del manuale.

Tromba 8’ bassi
Tromba dolce 8’ soprani
Corno inglese 16’ soprani
Flauto reale 8’ soprani
Viola 4’ bassi
Flauto in ottava bassi
Flauto in ottava soprani
Flauto XII soprani 2 2/3’
Flagioletto 2’ soprani
Voce umana 8’ soprani
Bombardone 16’ (dal La 1)
Divisione B/S Do# 3 -Re 3

Accessori:
Terza Mano
Ripieno a pedaletto
Polysir
Tenda quaresimale

CONCERTI IN VILLA 2005 – PALAZZO LOREDAN

Domenica 2 ottobre 2005 – ore 16.00
Meduna di Livenza – Palazzo Loredan

Johann Sebastian Bach
Variazioni Goldberg BWV988
Riscritte per Flauto, Viola e Arpa da Andrea Cipriani (2001)

– Aria
– 30 Variazioni
– Aria

Trio Leonardo
Andrea Dainese – flauto
Giancarlo Di Vacri – viola
Elisabetta Ghebbioni – arpa


trio_leonardoIl Trio Leonardo, giovane formazione dalle raffinate sonorità e dalla grande sensibilità artistica, nasce con l’intento di perseguire un cammino di scoperta e di studio di un repertorio spesso sconosciuto e di raro ascolto, ma di preziosa qualità.

La ricchezza timbrica che nasce dall’accostamento di tre strumenti come flauto, arpa e viola in grado di evocare una piccola orchestra, ha ispirato grandi compositori alla creazione di una letteratura non vasta, ma si sicuro interesse, a partire dalla Sonata di Claude Debussy, In repertorio anche brani di autori contemporanei come Honneger, Jolivet, Milhaud, Piston, Takemitsu, Gubaidulina e brani nati dalla collaborazione del Trio con compositori italiano delle ultime generazioni. Di contro, grande attenzione viene rivolta anche alla musica del passato, comunque pensata originariamente per altri organici, come le celebri “Variazioni Goldberg” di J.S. Bach, eseguite nella riscrittura di Andrea Cipriani. Nella realizzazione di questo progetto l’idea non è stata quella della semplice trascrizione, ma piuttosto quella di dare alle “Goldberg” una delle tante realizzazioni possibili nel rispetto delle intenzioni di Bach, astraendone il pensiero musicale da riferimenti e suggestioni timbriche.

E’ questo anche il caso di musiche del Settecento italiano nel repertorio del Trio, come la Sonata I^ dal “Pastor fido” di A. Vivaldi, la Sonata in si bemolle di F. Barsanti e la Sonata in fa op. 2 n. 1 di B. Marcello.

Andrea Dainese, Giancarlo di Vacri ed Elisabetta Ghebbioni provengono da esperienze musicali assai varie e hanno suonato nelle principali sale da concerto italiane: Torino, Roma, Milano (Sala del Conseratorio “G. Verdi”). Genova, Firenze, Venezia, Bologna. Hanno tenuto concerti nei principali paesi europei (Francia, Germania, Spagna, Scandinavia), negli Stati Uniti e in Giappone.

Nel Trio Leonardo hanno trovato la possibilità di mettere a frutto quanto di più stimolante si era prodotto nelle rispettive carriere, riuscendo a fare confluire tutto ad un punto di intesa e di affiatamento realmente non comuni per questo tipo di formazione.

Di_Vacri

Andrea Dainese – Diploma al Conservatorio di Padova: Diploma Concertistico e Diploma d Solista al Conservatorio Superiore di Winterthur con C. Klemm. Collaborazioni e incisioni con “I Solisti Veneti”, solista della formazione “Interpreti Veneziani”.

Giancarlo Di Vacri – Diploma di viola con P: Farulli, perfezionamento con B. Giuranna. Ha fatto parte del “Quartetto Foné”, collaborazioni con i l “Quartetto Borodin”, Franco Rossi, Giuliano Carmignola. E’ docente di Viola al Conservatorio “ A. Steffani” di Castelfranco Veneto.

Elisabetta Ghebboni – Diploma al Conservatorio di Piacenza, perfezionamento con G. Albisetti (Milano) e J. Borot (Parigi). Collaborazioni con le orchestre del Teatro “La Fenice” di Venezia e della RAI di Milano. E’ docente di Arpa al Conservatorio “A. Steffani” di Castelfranco Veneto.


PALAZZO MICHIEL – LOREDAN

L’imponente e severo edificio che occupa il lotto centrale del fitto abitato storico di Meduna di Livenza fu costruito verso la fine del XVI secolo dai patrizi veneti Michiel, che il 22 maggio 1455 erano stati investiti del feudo di Meduna, modificando il loro nome in Michiel della Meduna. A testimoniare l’appartenenza alla nobile famiglia Michiel rimangono due stemmi, di cui uno era appunto sulla facciata del palazzo, mentre un altro è scolpito sulla fontana ottagonale che arricchisce la corte. L’edificio, inoltre, avrebbe inglobato le strutture dell’antico castello medievale sorto per iniziativa dei Patriarchi di Aquileia, i cui resti erano visibili nel lato sud-orientale dell’attuale edificio. Più volte rimaneggiato nei secoli successivi, probabilmente in occasione dei numerosi passaggi di proprietà, decadde fino a diventare essicatoio di bozzoli. Acquistato dall’amministrazione comunale e restaurato, oggi è sede municipale.

ITINERARI ORGANISTICI, EDIZIONE 2005 – S. LUCIA DI BUDOIA

Sabato 1 ottobre 2005 – ore 20,45
Santa Lucia di Budoia – Chiesa Parrocchiale dei S. Giuseppe e Lucia

Organisti:
Stephan Kofler e Lorenzo Marzona

Corale “Il Gialuth” di Roveredo in Piano – Lorenzo Benedet direttore
Polifonica Friulana J. Tomadini – Massimo Gattullo direttore


STEPHAN KOFLER 

Louis Nicolas Clérambault (1676 – 1749) dalla Suite du Premier Ton :
– Grand Plein jeu
– Duo
– Récits de Cromorne et de Cornet séparé

Francois Couperin (1668 – 1733) dal Gloria della Messe à l’usage des Couvents :
– Et in terra pax – Plein jeu
– Domine Deus, Agnus Dei Chromhorne en taille
– Qui tollis peccata mundi
– Dialogue sur la Voix Humaine
– Quoniam Tu solus Sanctus
– Dialogue sur les Tierces et la basse sur la Trompette
– Offertoire sur les Grands jeux

Vincent Lubeck (1654 – 1740) – Preludium in fa

Georg Boehm (1661 – 1733) – Vater unser im Himmelreich (corale ornato)


LORENZO MARZONA

Georg Boehm – Vater unser im Himmelreich (fuga)
– Christe, der du bist Tag und Licht

Johann Gottfried Walter (1684 – 1748)
– Nun komm der Heiden Heiland

Lambert Chaumont (1635 – 1712) da Pièces d’orgue sur les huit Tons – Deuxième Ton :
– Chaconne grave

Anonimo di Limoges (fine sec. XVII) dall’Ave Maris Stella :
– Prélude chromatique
– Tierce en taille

Louis Marchand (1669 – 1732) dal Te Deum :
– Plein jeu
– Basse de Cromhorne
– Duo
– Récit
– Grand jeu


STEPHAN KOFLER
nato nel 1960 a Merano, ha studiato al Conservatorio di Innsbruck “Organo” e “Composizione Organistica”, diplomandosi eccellentemente con Prof. Reinhard Jaud, ed all’Università Ca Foscari a Venezia “Storia della Musica”.

Ha seguito dal 1985 – 1992 regolarmente i seminari con Ton Koopman (Amsterdam) sulla prassi della musica barocca.

Inoltre ha seguito corsi di perfezionamento in Austria, Germania, Olanda e Francia con M. Chapuis, 1985 e 2005 Musica francese (17. e 18. Sec. ) X. Darasse 1985 Musica romantica francese S.Vartolo 1985 Frescobaldi e A.Scarlatti A.Mitterhofer 1990 J.S.Bach, L. F. Tagliavini, Seminari su Frescobaldi 1992 H. Vogel, Buxtehude e la scuola del nord 1991, J. C. Zehnder, J.S. Bach 1994, Daniel Roth 1995 C.Franck B. Matter 1995 Improvisazione

Ha suonato per prestigiosi Festivals in Italia, Austria, Svizzera, Germania, Olanda, Inghilterra; 5 Tournee in Messico (Mexico City, Puebla, Guanajato,Merita, Acapulco, Toluca,Celaya, Festival Cervantino) ed Argentina (B. Aires, Rosario, Cordoba). Ha tenuto seminari e corsi in Italia, Messico ed Argentina sulla musica organistica della Germania del Sud (Muffat,Pachelbel,Kerll) e su Max Reger.

Ha fondato il “Festival Internazionale d’Organo di Merano (1985), i CONCERTI della CHIESA EVANGELICA di Merano ( 1986) ed il Festival “MAX REGER” (1994).

Ha partecipato come protagonista al film “Ossessione musica” sulla vita di Max Reger (2002),che è stato realizzato in collaborazione con il MAX REGER INSTITUT di Karlsruhe e trasmesso da diverse emittenti europee (RAI, SRG, 3 Sat) ed anche a diversi Reger Festival ( Merano 2002, Meiningen 2003,Dortmund 2004)

Ha inciso per diverse emittenti radiofoniche e televisive nazionali ed internazionali (RAI, ORF, SRG, TELE AZTECA) ed ha inciso inoltre diversi cd con musiche organistiche ed cameristiche.


LORENZO MARZONA,
iniziati gli studi musicali con il m. Mario Soler, ha scelto di dedicarsi esclusivamente alla musica antica privilegiando, rispetto ai consueti percorsi accademici, il rapporto personale e diretto con alcuni tra i più noti specialisti europei (in particolare A. Marcon e L. Ghielmi) ed approfondendo in special modo i problemi riguardanti le antiche prassi interpretative.

Ha seguito vari corsi di perfezionamento sia per il repertorio tastieristico (J.C. Zendher, H. Vogel, L.F. Tagliavini, R. Jaud, G. Auzinger), sia per la direzione corale (E. Schwarb, A. Vanzin, A. Martinolli).

Svolge attività concertistica come solista e continuista in gruppi vocali e strumentali collaborando in particolare con l’ensemble di musica rinascimentale “Alessandro Orologio” di Spilimbergo e con il gruppo “Armonico Cimento” di Ferrara ed è stato ripetutamente invitato ad esibirsi in alcune fra le più importanti città italiane (Torino, Milano, Gorizia, Trento, Roma, Ferrara, Udine, Pesaro, Pordenone, Treviso, Trieste, Merano) ed in Austria.

E’ tra i fondatori dell’ensemble “Collegium Musicum Naonis” di Pordenone.

Promuove e collabora all’organizzazione di numerose attività organistiche.

Svolge servizio di organista presso le parrocchie di Spilimbergo (organi Zanin 1981 e 1986) e Dignano (organo Merlini 1786) ed è Presidente dell’Associazione per la Musica Sacra “Vincenzo Colombo” di Pordenone.

Ha registrato per la casa discografica “Rainbow” un CD sugli organi d’arte del Veneto orientale e dal vivo nel Vespro per la Beata Vergine di Claudio Monteverdi.

Quale Ispettore onorario del Ministero con incarico di tutela degli organi artistici del Friuli Venezia – Giulia ha seguito e sta seguendo il restauro di numerosi strumenti della Regione fra i quali si rammentano quelli di Aviano, Pordenone (B. Odorico, Duomo, S. Giorgio e SS. Ilario e Taziano), Porcia, Casarsa della Delizia, S. Giorgio della Richinvelda, Montereale Valcellina, Budoia, Visinale, Vigonovo, Gorizia (S. Ignazio, S. Andrea, Duomo, S. Rocco), S. Lorenzo Isontino, Mossa, Farra d’Isonzo, Trieste (S. Giacomo), Prosecco, Tarcento (Santuario).

E’ stato chiamato come consulente nella progettazione di organi nuovi fra i quali quelli di Fossalta di Portogruaro, Rauscedo, Valvasone, Gradisca di Spilimbergo, S. Leonardo Valcellina, Sacile (S. Michele), Roveredo in Piano, Pordenone (Seminario), Arzene, Borgo Carige, Ferrara (S. Giorgio) .

Ha pubblicato articoli di carattere organario sulla rivista “Arte organaria e organistica” (Ed. Carrara), sul bollettino “Cantate Domino” dell’Associazione “Vincenzo Colombo”, sulla rivista “Barbacian” della Pro Loco di Spilimbergo e sulla rivista on-line dell’Associazione Italiana Organisti di Chiesa.

Ha tenuto corsi di aggiornamento di carattere organistico ed organario per la Fondazione “S. Cecila” di Portogruaro, per la Fed. Naz. “Pueri Cantores” e per l’Associazione per la Musica Sacra “Vincenzo Colombo” di Pordenone.

E’ stato chiamato nel 2004 quale relatore a tenere un intervento sull’evoluzione dell’organaria viennese nel Convegno “La scuola viennese da Mozart ad oggi” organizzato dal Conservatorio di Adria.


Il GRUPPO CORALE “GIALUTH” nasce nel 1986 da un gruppo di persone appassionate di canto popolare. Successivamente il repertorio si amplia e diversifica arrivando a quello attuale che comprende polifonia sacra e profana (antica e moderna), canto di tradizione popolare e musica leggera (brani di cantautori, colonne sonore di film, ecc.)

Nel 1992 il coro inizia in maniera consistente la propria attività concertistica uscendo dall’ambito prettamente locale; le trasferte in Ungheria e Svizzera portano risultati lusinghieri.

In questi quasi vent’anni di attività ha cantato, oltre che in Italia, in Spagna, Germania, Francia e Slovenia e Polonia.

Nel 2000 il coro ottiene il 2° Premio (primo non assegnato) al Concorso Nazionale di Musica Sacra “Città di Porto Empedocle”.

Il Gruppo è diretto fin dalla sua fondazione dal Maestro Lorenzo Benedet.


La “POLIFONICA FRIULANA JACOPO TOMADINI” è stata fondata nel 1968 ad opera di padre Vittoriano Maritan (O.F.M.), quale sostegno musicale alla liturgia presso il Santuario di “Madonna di Rosa” a San Vito al Tagliamento. Dopo il superamento della soglia dei 30 anni dalla sua fondazione, prosegue incessantemente nel lavoro di divulgazione del patrimonio corale. Nel corso di quasi 40 anni ha tenuto concerti in tutta Europa, compiendo tourneè in Francia, Grecia, Germania, Gran Bretagna, Spagna.

Oltre a repertori prettamente corali a cappella, si ricordano esecuzioni della “Missa Ducalis” di J. Tomadini, eseguita in collaborazione con l’Orchestra da Camera di Sacile (1983), dei brani corali tratti dall’oratorio “Il Messiah” di G. F. Haendel, della “Kronungsmesse” (in collaborazione con il coro di Stadtlohn e l’orchestra barocca di Groningen), dei Te Deum di Mozart e di Arvo Part. Il coro è attualmente diretto da Massimo Gattullo.


OrganoSantaBudoia

ORGANO ANDREA ZENI (2000)

GRAND’ORGUE
Montre 8
Prestant 4
Doublette 2
Fournoiture 3-2f
Flute 8
Flute 4
Cornet V (dal fa2)

POSITIF DE DOS
Bourdon 8
Prestant 4
Nasard 2 2/3
Doublette 2
Tierce 1 3/5
Cromorne 8
Trompette 8

PEDAL
Soubasse 16
Flute 8
Trompette8

Tastiere di 58 tasti, ped. Di 30 diritta e parallela G.O.
Unione tastiere a cassetto, tirasse G.O
Tremblant doux, temperamento inequabile.

CONCERTI IN VILLA 2005 – VILLA GIUSTINIAN

Venerdì 30 Settembnre 2005 ore 20.30
Portobuffolè – Villa Giustinian

Johannes Brahms
Lieder op. 91 per contralto, viola e pianoforte

Gestillte Sehnsucht
Geistliches Wiegenlied

Quintetto per pianoforte e archi in fa minore op. 34

Allegro non troppo
Andante un poco adagio
Scherzo. Allegro
Finale. Poco sostenuto – Allegro non troppo

Alessandro Tenaglia – pianoforte
Martina Casetta, Chiara Craglietto – violini
Giovanni Petrella – viola
Annalisa Petrella – violoncello
Roberta Guidi – contralto


villa_giustinian

Palazzo Giustinian e Oratorio di Santa Teresa

Proprietà della nobile famiglia veneta Cellini, poi dei Giustinian. Il palazzo è del 1695, eseguito su disegno del “… perito Francesco Cuman…”.
Appartamenti ampi e pieni di luce, stucchi, un tempo erroneamente attribuiti alla Scuola del Vittoria. Un’accurata ricerca ha messo in evidenza la data e la firma dell’autore: “Opus G. Papa 1709-1727 novembre Finis”.
Villa e adiacenze con un opportuna opera di restauro sono attualmente Albergo-Ristorante, sede d’incontri e di congressi. Le barchesse ed un ampio parco, rallegrato da numerose statue, circondano il palazzo. In fondo al viale, un’antica porta sul Livenza, dove venivano attraccate le barche provenienti e in partenza per Venezia.

Il tempietto, dedicato a Santa Teresa, venne edificato dalla famiglia Cellini. Sulla facciata tre statue: la Fede, la Speranza e la Carità. Due eleganti campaniletti ad arco in pietra lavorata e cupolette in metallo, terminanti in doppia croce dorata.

All’interno stucchi della scuola del Vittoria ed affreschi di Sebastiano Santi. Nel soffitto il trionfo di Santa Teresa con le virtù teologali. Sopra l’altare l’Immacolata, San Giovanni Battista e Sant’Antonio abate, in marmo bianco di Carrara.

Al centro, tomba della famiglia Giustinian, lavoro d’intarsio.

ITINERARI ORGANISTICI, EDIZIONE 2005 – MARON DI BRUGNERA

Giovedì 29 settembre 2005 – ore 20,45
Maron di Brugnera – Chiesa Parrocchiale di San Michele Arcangelo

LA MUSICA ORGANISTICA DELLA GERMANIA DEL NORD PRIMA DI BACH

Organisti:
Walter Spadotto (1) e Mario Scaramucci (2)


H. SCHEIDEMANN (1596-1663)

(1) Praeludium in d
Canzon in F
Jesu, wollst uns weisen

M. WECKMANN (1621-1674) (2)
Praeludium a 5 vocum
Canzon in d

A van NOORDT (?- 1675) (2)
Psalm24

J.A. REINCKEN (1623-1722) (2)
Praeludium in Sol
Fuga in sol

J.C. BACH (1642-1703) (1)
Aria Eberliniana pro dormente Camillo thema con 15 variazioni

D. BUXTEHUDE (1637-1707)
Eine feste Burg ist unser Gott BuxWV 184 (2)
Ciacona in e BuxWV 160 (1)
Wie shoen leuchet die Morgenstern BuxWV 175 (2)
Fuga in c BuxWV 174 (1)
Praeludium in c BuxWV 137 (1)


 

MARIO SCARAMUCCI
Diplomato in Organo, Composizione organistica, Musica corale, Direzione di coro e Clavicembalo al Conservatorio “B. Marcello” di Venezia, esplica dall’età di 12 anni un’attività concertistica di carattere poliedrico con particolare interesse verso la musica rinascimentale, barocca e settecentesca, accompagnata da una ricerca stilistica e musicologica attenta anche alle interazioni tra linguaggio polifonico, cantabilità e peculiarità degli antichi strumenti a tastiera. In tal senso si inseriscono le esperienze nella conduzione di gruppi di musica antica, la ricerca e la trascrizione delle fonti musicali e la loro riproduzione con strumenti filologicamente attendibili.

Parallelamente a ciò ha effettuato anche attività didattica, insegnando Teoria e solfeggio, armonia e storia della musica presso le scuole di musica “P. Edo” di Pordenone ed “Euterpe” di Casarsa (PN), nonché di accompagnatore.

Autore di musiche corali e strumentali, ha inoltre elaborato ed armonizzato molta musica per il coro.

Dirige i cori “Città di Pordenone” (con il quale ha realizzato un progetto sull’ esecuzione dei mottetti di Bach in collaborazione con il coro “Kirche am Markt” di Amburgo), “Primo Vere” di Porcia e i “Piccoli cantori Vittorino da Feltre” di Sacile. Membro dell’Associazione “Vincenzo Colombo” di Pordenone, è organista accompagnatore del “Chancel Choir” della base USAF di Aviano. E’ docente di Teoria e solfeggio al conservatorio “G. Tartini” di Trieste.


WALTER SPADOTTO
Ha compiuto gli studi musicali al Conservatorio “B: Marcello” di Venezia, conseguendo nel 1983 il diploma in Organo e Composizione organistica sotto la guida del maestro Severino Tonon. Successivamente ha studiato composizione con il maestro C. Battel, organo con il maestro Finotti e clavicembalo con il maestro I. Gregoletto.

Nel 1990, presso il Conservatorio “A. Steffani” di Castelfranco Veneto, ha conseguito il Diploma in Clavicembalo, sotto la guida del maestro A. Marcon.

Ha seguito i corsi di perfezionamento presso l’Accademia di Musica Italiana per Organo di Pistoia, sotto la guida del maestro Harald Vogel.

Si è dedicato allo studio del repertorio clavicembalistico con il maestro E. Smith.

Ha seguito i corsi di perfezionamento promossi dall’Associazione per la musica sacra “Vicenzo Colombo” di Pordenone sotto la guida dei maestri Jaud, Ghielmi, Tagliavini. Frequenta il corso di composizione presso l’ Istituto Benvenuti di Conegliano Veneto tenuto dal Maestro Daniele Zanettovich. E’ membro dell’Associazione “Vincenzo Colombo” di Pordenone. Ha inciso per la Rivoalto un cd dedicato alla musica di D. Buxteude.


Organo-Maron

Organo a due tastiere di Francesco Zanin (1996)
Trasmissione meccanica sospesa, temperamento Tatini/Vallotti. Due manuali di 56 note (do1-sol5) e pedaliera diritta di 30 note (do1-fa3).

I Manuale
Principale 8, Ottava 4, Quintadecima 2, Decimanona 1 1/3, Vigesimaseconda 1, Mistura 2 file, Flauto a camino 8, Flauto tappato 4, Sesquialtera 2 file.

II Manuale
Principale in eco 8, Voce Umana 8, Bordone 8, lauto a camino 4, Flautop in XII 2 e 2/3, Quintadecima 2, Cembalo 2 file, Oboe (tremolo)

Pedale
Subbasso 16, Basso 8, Trombone 8.

Accessori
Unione I-Ped., unione II-Ped, unione II-I, cassa espressiva per II manuale.